Tom Jerry l’eterno inseguimento tra gatto e topo

Tom & Jerry

Questo Lunedì vi voglio presentare il film Tom&Jerry del 2021 con disegni animati e persone vere il cosidetto il live action.

Sito:https://www.empireonline.com/movies/reviews/tom-and-jerry-the-movie/

Per chi non lo sapesse, Tom e Jerry sono gli OG Itchy & Scratchy. In circa sette minuti inventivi, lividi e gloriosi avrebbero tentato di battersi a vicenda fino a quando Jerry non avesse vinto o il combattimento fosse continuato fuori dallo schermo. Nella sua corsa classica dal 1940 al ’58, guidati da William Hanna e Joseph Barbera, i ‘toon titans hanno vinto sette Academy Awards e hanno ridefinito il cartone animato in forma abbreviata. La brevità è la chiave per Tom & Jerry, ed è solo uno dei motivi per cui qualsiasi iterazione dei personaggi è destinata a fallire. Dopo un film del 1992 completamente animato (imperniato attorno al peccato cardinale dei due nemici che diventano amici), questo ultimo tentativo, diretto da Tim Story (Fantastic Four, Ride Along), è un ibrido animazione-live action che diluisce qualsiasi spirito dell’originale sellando attori solitamente simpatici con un tedioso scherzo basato sull’uomo per un tempo di esecuzione di 98 minuti. Sono almeno 91 minuti di troppo.

La trama monotona vede la millenaria disoccupata Kayla (Chloë Grace Moretz) trovare un lavoro nell’elegante hotel di Manhattan The Royal Gate, principalmente per aiutare con il matrimonio dell’alta società di Preeta (la star di Bollywood Pallavi Sharda) e Ben (Colin Jost), il più grande evento nella storia dell’hotel. È a questo punto che il topo senzatetto Jerry prende residenza nell’hotel, portando Kayla a convincere il direttore dell’hotel Mr Dubros (Rob Delaney) e il suo seguace Terence (Michael Peña) ad assumere Tom, il gatto che suona il piano, per catturare il roditore prima del grande giorno . Quello che segue è una sfilza di inseguimenti e massacri al gatto e al topo standard: l’atrio di vetro centrale dell’hotel verrà distrutto? – mescolato a noiosi scenari di film di matrimonio (un anello si perde, vengono espressi dubbi su una celebrazione stravagante) prima che tutto si trasformi inevitabilmente nella cerimonia in cui tutte le scommesse su cosa accadrà all’enorme torta sfornata dall’aspirante stella Michelin lo chef Ken Jeong. La grande idea del film è che mentre si svolge nel mondo reale, ogni animale, dai piccioni (che cantano stranamente il successo degli anni ’90 di A Tribe Called Quest ‘Can I Kick It?’ Nei titoli di coda) ai pesci rossi agli elefanti, è animato e la maggior parte può parlare (Tom e Jerry no, la legge dei personaggi). È un grande cambiamento rispetto all’animazione, che era decisamente dal punto di vista degli animali, al mondo umano accennato mostrando i personaggi dal ginocchio in giù. Il film fa un lavoro decente mescolando tecniche CGI con una sensazione di penna e inchiostro, ma i personaggi si sentono ancora meno integrati nell’azione dal vivo rispetto ai cartoni di Chi ha incastrato Roger Rabbit 33 anni fa.

Fortunatamente (e sorprendentemente) il film non tira i pugni nel reparto violenza (anche se è strano vedere un vero ferro entrare in una faccia di cartone animato) – una scena in cui Tom è costantemente fulminato su un filo telefonico ha una cattiveria che ricorda l’apogeo di Hanna-Barbera. Ci sono dei bei momenti – il minuscolo biglietto da visita profumato di Jerry – e il film dà il meglio di sé quando si limitano a riprodurre gag dei classici, specialmente il momento di Jerry’s Diary in cui Jerry stuzzica la curiosità di Tom solo per prenderlo a pugni dritto negli occhi. Ma l’impressione prevalente qui è quella di complotti stanchi, personaggi magri e assenza di scintilla o arguzia. Tom & Jerry non ha bisogno di un universo (umano) espanso. È solo un gatto che cerca e (soprattutto) non riesce a picchiare un topo. Prima i registi lo imparano, meglio è

Commento:

Il topo Jerry si trasferisce nell’elegante hotel di New York The Royal Gate alla vigilia del matrimonio del secolo tra la mondana Preeta (Pallavi Sharda) e Ben (Colin Jost). Kayla (Chloë Grace Moretz), dopo aver recentemente fatto la sua strada allo staff dell’hotel, convince la direzione ad assumere Tom il gatto per catturare il roditore e salvare la situazione.

I live action a me personalmente non mi fanno impazzire ma non vuol dire che li disprezzo questo Tom e Jerry si è rivelato un film con una morale moderna e il classico inseguimento tra gatto e topo come ho accento nel titolo sopra. In questo film è anche presente un cameo di paolo bonolis che rende ancora più divertevole il film.C’è anche il confronto tra il direttore delle crimonie e Kayla la classica millenials che vuole tutto e subito con poca fatica ma alla fine matura e scopre che diregere delle nozze così importanti non è poi un lavoro così facile e chiede l’aiuto di Tom per catturare il topo Jerry se no rischia il licenziamento dall’organizzazione e se guardarete il film scoprirete come questi eventi siano così divertevoli…

Marco R.

Zack Snyder’s Justice League

From left, Jason Momoa, Ray Fisher and Ezra Miller in “Zack Snyder’s Justice League.”

Sitografia: https://www.nytimes.com/2021/03/15/movies/justice-league-snyder-cut-review.html

Nessuno conosce la speranza come un fan: spero che il tuo scrittore preferito non deluderà con il prossimo capitolo, spero che un personaggio trionferà, spero che gli eroi salveranno la situazione. La speranza è racchiusa nelle pagine delle storie dei fumetti, che spesso sottoscrivono la convinzione che il bene e il male esistono in un binario chiaro e che una luce brillerà sempre, anche nei giorni più bui. So che ti sto portando fuori strada, iniziando questa recensione dell’estesa “Justice League” di Zack Snyder tagliata con speranza quando ciò che segue suonerà più come disperazione. Eppure la speranza è al centro di questa maratona di quattro ore di un film – ed è anche ciò che non riesce a capire. Ma iniziamo con la storia, che potresti già conoscere dall’uscita nelle sale del 2017. (Quella versione del film è stata rilevata dal regista Joss Whedon, e i fan hanno chiesto il ripristino dell’originale di Snyder.) Superman (Henry Cavill) è morto, dopo gli eventi di “Batman v Superman” e un guerriero alieno Steppenwolf (Ciarán Hinds) ha viaggiato sulla Terra per raccogliere tre Scatole Madri, fonti di infinite energie distruttive (e rigenerative) che, se combinate in una “Unità”, possono distruggere un intero mondo. Batman (Ben Affleck) recluta tutti i supereroi che riesce a trovare – Wonder Woman (Gal Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Flash (Ezra Miller), Cyborg (Ray Fisher) e, in seguito, un Superman risorto – per fermare l’imminente apocalisse.

Il tempo di esecuzione sovradimensionato consente alla stanza narrativa di allungarsi, nel bene e nel male. Per il meglio: c’è un’ambiziosa mitologia al lavoro, che rivela l’epopea che Snyder aveva immaginato e ripristina dettagli di costruzione del mondo come il modo in cui Wonder Woman scopre il piano di Steppenwolf e l’estensione della connessione di Cyborg con le Scatole Madri. Per il peggio: Snyder arranca anche attraverso un’esposizione apparentemente infinita (e inutile), aggiungendo abbastanza retroscena per ogni eroe della Justice League per spingerci a investire in questi personaggi, quindi ci preoccupiamo quando finalmente indossano le maglie della squadra e escono sul Tribunale.

Ma Snyder non è mai stato uno per le sfumature. “La Justice League di Zack Snyder” è diviso in sei parti (per i sei membri della Justice League, capito?) E un epilogo faticosamente lungo pieno di trame abbastanza prese in giro e volti sia nuovi che familiari (Deathstroke! The Martian Manhunter! Lex Luthor! Il Joker!) Per mantenere il franchise fino a … beh, la prossima fine del mondo. Ma per ora, ecco un’orgia indelicata di effetti speciali, scene di combattimento gravate da attacchi al rallentatore impostati sulla colonna sonora instancabile di Tom Holkenborg. Altre esplosioni! Altri impalamenti! Più decapitazione! Il film sembra volere di più di tutto tranne la qualità di cui ha più bisogno, ma non riesce a comprendere appieno. Sì, sono tornato a sperare. Il film è allacciato all’idea: il primo assalto alla Terra è stato fermato da un’unione in stile “Return of the King” di umani, dei, Amazzoni e Atlantidei, quindi sappiamo che il lavoro di squadra è l’unico modo per far funzionare il sogno, com’era. E gli eroi capiscono che il caos è iniziato solo quando Superman è morto: la sua risurrezione, decidono, è il miglior piano d’azione non solo per il suo potere ma per la speranza che rappresenta. Quindi ecco che arriva Superman, il nostro eroe ex machina: un Übermensch maschio bianco come immagine predefinita di speranza e salvezza, letteralmente resuscitato dai morti. Nonostante gli altri potenti e carismatici eroi del roster (Gadot e Momoa sono ancora intriganti da guardare, anche nelle sequenze meno lusinghiere), “Justice League” non riesce a vedere oltre l’uomo con una S sul petto.

Commento personale: Zack Snyder mi ha stupito con la versione estesa di quattro ore della justice league perchè all’inizio quando era uscito il film normale io lo avevo un po’ sottovalutato essendo un universo in via di espansione con attori nuovi ad esempio gal gadot una bellissima donna che interpreta Wonder Woman che abbiamo già conosciuto in Wonder Woman 1984 e un altro attore è Ezra Miller il flash di central city che conosciamo come Barry Allen interpretato anche da un altro attore nel canone di arrow flash dc legends of tomorrow e supergirl. I miei supereroi preferiti sono Wonder Woman principessa delle amazzoni, Flash l’uomo più veloce al mondo Batman cavaliere di Gotham e il commissario Jim Gordon tra i super villan, il noto Lex Luthor e il pluricarcerato del manicomio di Arkham il principe della risata e del crimine, il joker interpretato da Jared Leto con un look meno credibile rispetto alla figura di Joaquin Phoenix in poche parole devono fermare Steppenwolf e il suo padrone dark side dall’invasione della terra e proteggere le scatole madri dall’invasore.

“Prigioniera”

Sono chiusa dentro una prigione, sono al buio, c’è freddo

la mia cella è stretta, troppo stretta, soffoco.

In cerca d’aria cammino piano e mi avvicino alle sbarre della cella.

Sono scalza, sento della brezza fresca sui piedi nudi.

Stringo le sbarre con le mani, ma non c’ero aiuto non c’è nessuno, sono sola.

Sul muro di fronte alla cella c’è riflessa la luce del sole,

da lontano si sentono gli uccellini cinguettare,

si sente delle persone che parlano e sorridono, gente che vive

ma è tutto troppo lontano, la luce non entra nella cella.

Muovo le sbarre e subito ho un sussulto al cuore

mi fermo un attimo, poi dopo poco ci riprovo

e ancora una volta sento il mio cuore battere più forte.

Poi capisco…

sono imprigionata dentro la mia testa.

Quei raggi di sole, le risate, gli uccellini che cinguettano, la vita

sono quello che vedono i miei occhi,

ma non quello che vedo io perché sono imprigionata.

Vorrei uscire, andare dove ci sono gli altri

ma l’ansia non mi fa muovere, mi afferra per le caviglie e mi fa cadere a terra,

io cerco di dimenarmi, ma lei è più forte.

Mi schiaccia il petto sedendosi sopra di me, non riesco a muovermi

non riesco a parlare.

Mi manca l’aria annaspo inutilmente con le braccia,

mentre sento il cuore come un martello

Non respiro, aiuto, non respiro, aiut

Digital divide

“Il divario digitale è il divario esistente tra chi ha accesso effettivo alle tecnologie dell’informazione e chi ne è escluso, in modo parziale o totale. In Italia rappresenta ancora un problema per una buona fetta di popolazione. Infatti, mai come oggi, a seguito della pandemia di Covid-19 è risultato chiaro quanto sia profonda la differenza tra chi può accedere a mezzi tecnologici e chi no, in un paese come l’Italia. La discriminazione presente nel mondo della tecnologia è derivata in sostanza da tre fattori: i privilegi economici e sociali, la mancanza di infrastrutture adeguate, e l’analfabetismo informatico.

Per quanto riguarda il primo fattore esso consiste nella mancanza di denaro. I costi per dotarsi di infrastrutture, ma anche solo semplicemente di un pc, rendono lo sviluppo digitale un appannaggio delle comunità più ricche e, all’interno di esse, solo dalle classi più abbienti. Attualmente 3,8 miliardi di persone non hanno accesso al web. Per quel che riguarda le infrastrutture il digital divide è dovuto alla velocità di trasmissione dati più che ad una reale mancanza di connessione. E per quanto concerne l’analfabetismo informatico esso intende la totale o parziale incapacità di utilizzare strumenti informatici quali un pc o un cellulare. In questo caso il divario è culturale e dipende da fattori sociali, anagrafici e di istruzione. Il divario digitale culturale rappresenta l’ostacolo più particolare per il nostro paese. Una parte degli italiani ha scelto di non stipulare alcun abbonamento ad internet e non usa neanche la rete mobile per accedere al web. Tra le fasce di popolazione più inclini al divario digitale culturale ci sono gli anziani (digital divide intergenerazionale), le donne non occupate o in difficoltà (digital divide di genere), gli immigrati (digital divide linguistico-culturale), chi ha bassi livelli di scolarizzazione e istruzione, le persone con disabilità.

Per risolvere questo problema, innanzitutto bisogna capire quali sono le misure da impiegare per risolvere uno svantaggio reale in termini di opportunità. Le strategie da intraprendere devono muoversi su due piani totalmente diversi: da una parte investimenti nelle strutture, da parte di privati e pubblici(sfruttando anche i fondi europei); dall’altra parte un impegno di istruzione e cultura digitale che sviluppi un uso più consapevole del web da parte di chi ne fa già uso e allo stesso tempo permetta di accedervi con più facilità alle fasce di popolazione più colpite dall’analfabetismo informatico.

Alcune società stanno cercando di colmare il gap tecnologico con la tecnologia wireless per le reti a banda larga, garantendo copertura anche in zone non raggiunte dalla banda ultra-larga. Sul fronte culturale la società antidigital divide si impegna da tempo in Italia per sensibilizzare sul tema aziende ed istituzioni il cui ambizioso obiettivo è di azzerare il divario digitale in tutto il paese.”

A mio parere credo che ci vorrà ancora molto tempo per risolvere questo problema e dovranno essere coinvolte tutte le istituzioni. Bisogna puntare sulle nuove generazioni e in buona parte anche su quelle non più giovanissime.

Damm’gh’un tai

Damm’gh’un tai

Per castigh an sàviva ch’s’inventer,

se al colère o la pesta di bubôn,

mo dappertutto un pezz ch’al steva lé a pensér

al s’deìcidè d’mander n’indunazion

 

E pr’en n’ave’ultem da strulghèr,

al pèdr’etern al pensé ben d’salvèr,

‘na coppia ed tutti el mesti e di amministrazione piò bôn.r in

E zercand in dla mòccia,agh vins in mènt

ed ciamèr Noé con tòtta la famia,

e al gh’urdnè ed fer subit un bastimènt,

con Totti el regalo,d’una grandàzza giòsta,

mandàndegh,perchè an fèss economia,

misur ed istruziòn dÉntr’ònna bôsta.

 

Dapp al premm pchè

Da cal giardèn induv’ì fev’n’i sgnor,

a pe in t’al cul i fònn subètt scazzè

la donna a parturircon gran dulòr,

e l’amm a lavure fon condanne.

 

i s’andenn d’esser nud,e per pudòr

i s’quacènn con del foi…quàll ch’i’era pchè;

‘na moa ed poca spesa e poc lavòr,

ch’l’era bèn mèi ch’an s’fossa mai cambiè.d

 

i aver du fino,che tôtt al mànd al sa,

Caino al piò grand, Abele al piò cinèn;

e per fèr quel, per der aiut in ça,

 

secando chalet li purtèva la natura

Caino pr’i camp al fèva al cuntadèn

e Abele al mnèva el pègr’a la pastura

Fukushima – A Nuclear Story

Sito: https://tg24.sky.it/spettacolo/cinema/2016/02/26/fukushima-a-nuclear-story-presentazione

Venerdì 11 marzo alle ore 21, a 5 anni esatti dal disastro di Fukushima, Sky Cinema Cult HD (in contemporanea con Sky TG24 HD) programma Fukushima – A Nuclear Story, un documentario in prima tv diretto da Matteo Gagliardi sulla duplice tragedia che ha colpito il Giappone. Il protagoniata è Pio d’Emilia, il giornalista italiano corrispondente per Sky TG24, la voce narrante è quella di Massimo Dapporto

Era cinque anni fa. Sembra una eternità, ma è solo un lustro. I reattori della centrale nucleare cedono ed è una tragedia. Un disastro. Venerdì 11 marzo alle 21, a 5 anni esatti dal disastro di Fukushima, Sky Cinema Cult HD (in contemporanea con Sky TG24 HD) programma Fukushima – A Nuclera Story, un documentario diretto da Matteo Gagliardi e prodotto da Teatro Studio Film Beyond, che ci condurrà in un viaggio lungo quattro anni nella duplice tragedia che ha colpito il Giappone nel marzo 2011.  Il protagonista è Pio d’Emilia, il giornalista italiano corrispondente per Sky TG24 che vive in Giappone da oltre 30 anni e che per primo è riuscito a raggiungere la “no go zone”, cioè l’area di 20 chiloemtri intorno alla centrale nucleare evacuata dal governo. La voce narrante, invece, è quells di Massimo Dapporto

Nella sua meticolosa ricerca per capire che cosa stesse succedendo nel susseguirsi di eventi e decisioni governative durante e dopo la tragedia nucleare, Pio d’Emilia ha raccolto più di trecento ore di materiale girato: immagini emotivamente forti, destabilizzanti, interviste agli abitanti delle zone colpite, alle autorità locali e governative. Il suo scopo era far convergere l’attenzione sugli effetti collaterali e sociali come conseguenza delle scelte del governo e del “villaggio nucleare”, come è stato ribattezzato. E’, Fukushima – A Nuclear Story, un documento unico per fare luce su ciò che è realmente accaduto nella centrale nucleare di Fukushima dopo il terremoto e lo tsunami che hanno radicalmente scombussolato il contesto climatico e ambientale.

Il regista Matteo Gagliardi così ha commentato questo lavoro che lo ha impegnato per due anni: “Mi resta comunque la sensazione di non aver detto ancora abbastanza anche se ritengo sia un maturo, completo e approfondito capitolo sulla Fukushima e la sua dolorosa storia. Mi ci sono voluti due anni di lavoro e di ricerca per trovare i miei cuscinetti e di sviluppare una visione oggettiva, matura e personale della situazione. Credo che oggi il nucleare civile sia un tema sul quale ognuno di noi deve prendere una posizione”.

Pio d’Emilia ha raccolto nella sua attività di corrispondente di Sky TG24 informazioni per quasi trecento ore di riprese, dall’11 marzo 2011 a oggi. Avere preso immediatamente consapevolezza della gravità della situazione è stato fondamentale per l’intero progetto, che proprio grazie all’abilità e all’intuito del giornalista ha assunto autenticità e valore documentaristico. Le interviste si concentrano in particolare sulla prospettiva umana di fronte a un disastro nucleare che ha seguito il terremoto e lo tsunami l’11 marzo 2011. Pio d’Emilia fa parlare i lavoratori coatti e sfruttati, le che spesso sono state diivise con la forza, le madri ancora oggi costrettei a fare scelte alimentari che potrebbero un giorno costituire un rischio per la salute dei loro figli. Paura, rabbia e disperazione ancora regnano su Fukushima. E a volte c’è rassegnazione.

L’Accademia Europea di Manga, partner del Yoyogi Animation Gakuin e Tokyo
Designer Gakuin College, ha disegnato una serie di pannelli in manga-style che ripercorrono la storia del nucleare, concentrandosi sulla situazione economica, politica e le implicazioni militari del disastro. Il fotografo Kenji Higuchi, che ha realizzato alcune delle prime immagini di chi lavorava all’interno di un reattore nel 1977, ha contribuito con alcuni suggestivi scatti alla produzione del documentario. Altre intense immagini sono firmate da Pierpaolo Mittica, fotografo umanista, uno dei primi a entrare nella “No Go Zone”. L’utilizzo in più occasioni della tecnica ribattezzata camera mapping, che crea un effetto tridimensionale, permette al telespettatore di rivivere quei momenti terribili con grande realismo.

Commento Personale: Fukushima A Nuclear Story è il classico esempio di come la tecnologia avanzata in questo caso il nucleaare se non è ben controllato dall’uomo può creare danni sovra umani come l’inquinamento delle acque internazionali con lo scoppio delle piscine della centrale alimentate ad acqua dolce per farle funzionare. Mi piace il fatto che un giornalista italiano Pio d’Emilia rischia la vita con l’aria del giappone piena di radiazioni per documentare il fatto avvenuto, e intervistando un gran numero di persone che sono gli abitanti del nord del giappone Fukushima.

https://it.wikipedia.org/wiki/Masao_Yoshida

Il direttore della centrale nucleare è Masao Yoshida. In seguito allo tsunami abbattutosi sulle coste giapponesi l’11 marzo 2011, l’impianto di Fukushima Dai-ichi venne colpito da un’onda altissima che devastò alcuni edifici e allagò la sala dei generatori diesel. La mancanza di energia elettrica impedì quindi il funzionamento dei sistemi di raffreddamento.Il giorno seguente il surriscaldamento di uno dei reattori provocò l’evaporazione dell’acqua nel nocciolo e l’esplosione dell’edificio che lo conteneva.Come estremo tentativo per diminuire la temperatura gli addetti avevano cominciato a pompare acqua di mare sul reattore. I dirigenti della TEPCO, colosso energetico gestore della centrale, diedero ordine di interrompere le operazioni perché l’acqua salata avrebbe compromesso irreparabilmente gli impianti ma Yoshida disobbedì scegliendo di sacrificare la centrale per evitare una catastrofe. Alcuni esperti, come il fisico nucleare Michio Kaku, riconoscono infatti che la decisione ha evitato un disastro più grande.Yoshida rimase coraggiosamente nell’impianto a dirigere le operazioni di contenimento dei danni. Tutte le persone all’interno e all’esterno dell’impianto furono esposti a livelli altissimi di radiazioni e Yoshida dichiarò: «molte volte ho pensato che sarei morto»

Marco R.

Giglio Scarlatto (parte 3)

Tornai da Giles letteralmente scossa da ciò che avevo affrontato la sera precedente e pronta a ricevere una risposta alle mie domande sia sulle cacciatrici in berserk sia sulla misteriosa Raven.

“Vedo che sei tornata presto Faith” disse Giles sorpreso “sei riuscita a trovare la vampira?”

“L’ho trovata” risposi fredda “ma ciò che ho visto mi ha lasciata perplessa e ho bisogno che tu risponda alle mie domande”

“Dimmi pure” disse Giles, sorseggiando una tazza di thè.

“Innanzitutto la vampira a cui mi hai detto di dare la caccia mi ha detto che le cacciatrici sono impazzite a causa di una misteriosa sostanza che influisce sul loro sangue, impedendo ai vampiri di nutrirsi di loro; inoltre lei è una vampira con un’anima, da quel che ha detto, ma io ho sempre saputo che solo Angel e Spike ce l’hanno e che per loro è una specie di maledizione o condanna.”

“Da quando Spike si è sacrificato una moltitudine di vampiri hanno riavuto la propria anima, ma non credevo che l’ordine ci avesse ordinato di dare la caccia ad una di loro, credo che loro ci abbiano ingannati e che quella sostanza c’entri qualcosa”

“Sono molto riluttante all’idea, ma l’unica cosa che possiamo fare e collaborare con Raven, lei sa molte cose su questa faccenda e potrebbe aiutarci”

“Penso che tu abbia ragione Faith” rispose Giles sospirando “alla prossima ronda dovrai trovarla e chiederle di venire qui”

Non feci nemmeno in tempo a rispondere quando sentii suonare alla porta e quando l’aprii non potei credere ai miei occhi: era Raven.

Che cosa è venuta a fare qui? E come ha fatto a trovarci?

Giglio Scarlatto (parte 2)

Appena atterrata all’aeroporto di Londra venni subito raggiunta da Giles che mi avrebbe portata alla sede centrale dell’ordine, o almeno lo pensavo perchè ci ritrovammo a casa sua.

“Raggiungere l’ordine è molto pericoloso di questi tempi, stanno succedendo delle cose strane tra le cacciatrici e noi osservatori non riusciamo a venirne a capo”

“Di che cosa si tratta esattamente?” chiesi a Giles con fare curioso.

“Ultimamente alcune cacciatrici hanno cominciato ad uccidere a destra e a manca non solo vampiri, ma anche civili e come se non bastasse quella dannata vampira è ancora in circolazione ad ucciderle”

“Non preoccuparti Giles, stanotte andrò a investigare e cercherò di venire a capo di questi strani eventi”.

Quella stessa notte mi avviai per le strade buie della città alla ricerca di quella misteriosa vampira, non avevo fatto nemmeno pochi chilometri quando, nelle vicinanze di un cimitero, vidi lottare due ragazze. Il mio intuito suggeriva che si trattassero di una vampira e una cacciatrice così mi avvicinai di soppiatto per dar man forte alla mia collega, ma qualcosa mi fece fermare di soprassalto: i suoi occhi erano bianchi come il latte e combatteva con una furia omicida mai vista prima tanto che, non appena mi vide, si accanì contro di me cercando di strozzarmi.

Mi dimenai cercando di farle mollare la presa, ma la sua forza era insuperabile e di gran lunga superiore alla mia. Pensai di essere spacciata, quando sentii un suono secco e la ragazza cadde sopra di me ormai morta.

“Non dovresti essere qui sai? Le strade di Londra sono molto pericolose di notte”

“Come se io non lo sapessi” risposi seccata intuendo che quella ragazza potesse essere la vampira di cui parlava Giles.

“Non mi dire che pure tu sei una cacciatrice?!” disse sorpresa , mettendosi in posizione di combattimento. “E’ strano che tu non sia in berserk come le altre, probabilmente sei qui da poco”

“Berserk?”

“Si, ultimamente molte cacciatrici sono impazzite a causa di una strana sostanza che fa andare fuori di testa ogni persona che entra in contatto col loro sangue”

“Quindi è per questo che non ti nutri di loro”

“Non lo avrei fatto comunque, sono una vampira vegetariana, mi nutro solo di sangue animale e poi possiedo anche un’anima. Ah! Dimenticavo! Il mio nome è Raven”

“Faith, e vedi di stamparti questo nome nel cervello perchè sarà l’ultimo che sentirai non importa se hai un’anima o meno”

“Io invece credo che andremo molto d’accordo Faith ihihih” e così facendo se ne andò sparendo nella notte.

Non ci volevo credere! Soltanto Angel e Spike possedevano un’anima e sapevo con assoluta certezza che non esistevano altri vampiri come loro e che l’avere l’anima per i vampiri è una sorta di maledizione! Possibile che in tutti questi anni mi abbiano costantemente mentita?

Raya – L’ultimo Drago

Raya And The Last Dragon

Sito: https://www.empireonline.com/movies/reviews/raya-and-the-last-dragon/

Da quando la Disney ha rivisto il suo archetipo di principessa nel 2010 in Tangled con una Rapunzel che si impadronisce dell’agenzia, l’evoluzione delle sue eroine rivoluzionarie è continuata – dalle sorelle reali di Frozen Elsa e Anna, al viaggiatore marittimo Moana. La sua ultima progressione è Raya, una guerriera a tutto campo, che attraversa un regno fantasy post-apocalittico in un’avventura ricca di azione piena di set di incursioni di tombe e risse lividi.

È anche la prima protagonista dello studio del sud-est asiatico in un racconto ispirato alle culture e alla mitologia dei paesi del sud-est asiatico, trasposto nel regno immaginario di Kumandra – un tempo prospero e popolato da umani e draghi, prima che l’entità malvagia viola il Druun trasformasse il mitico. bestie in pietra. Kumandra si è divisa in fazioni in guerra e secoli dopo una presa di potere andata male riporta indietro i Druun, facendo precipitare il regno in ulteriore rovina. Entra Raya (Kelly Marie Tran), un lupo solitario con un mantello ondeggiante e una spada a frusta a lama di fionda, in una missione per riunire i frammenti rotti della Gemma del drago (una pietra che contiene le ultime vestigia della magia del drago), sconfiggi il Druun e ripristina la gente di Kumandra, compreso suo padre Benja (Daniel Dae Kim).

È un sacco di tradizioni e l’atto di apertura di Raya ha molto da svelare: c’è un prologo a un preludio, un’esposizione da dispensare sulla magia dei draghi e le cinque fazioni di Kumandra (Coda, Talon, Spina, Zanna e la patria di Raya del Cuore ), e una missione guidata da MacGuffin da stabilire, insieme all’introduzione dell’ansioso drago d’acqua di Awkwafina Sisu. Ma la sceneggiatura – della co-sceneggiatrice di Crazy Rich Asians Adele Lim e dello scrittore vietnamita-americano Qui Nguyen – è pace e propulsiva, punteggiando le basi narrative necessarie con esplosioni di azione ed eccitazione. La complessa mitologia fa sentire Kumandra davvero epica, e ogni tappa del viaggio di Raya – il deserto deserto di Tail, la città mercato illuminata dalle lanterne di Talon, la fitta e nebbiosa foresta di Spine – ha un’identità distinta e splendidamente realizzata.

La cosa più distintiva, però, è l’azione. Il regista veterano della Disney Don Hall (Big Hero 6) e Carlos López Estrada di Blindspotting offrono sequenze di combattimento di grande impatto che colpiscono più duramente della tipica tariffa Disney, usando crash-zoom e rampe di velocità per accentuare le tecniche di combattimento di Raya e della sua nemesi Namaari (Gemma Chan ) mentre invoca il linguaggio cinematografico del cinema d’azione asiatico. Lancia un inseguimento a piedi fluido attraverso Talon e una corsa di sfida trappola trappola in Tail (completa di coleotteri che scoreggiano esplosivi), e Raya è un raro film per famiglie con autentiche costolette d’azione da blockbuster.

Non è tutto rinfrescante. Alcuni ritmi sembrano derivati ​​(un momento di magia dell’acqua in un naufragio è un re-battistrada di Frozen II quasi diretto, mentre il DNA di Moana incombe nel complesso), e c’è la sensazione che Awkwafina – dinamite comica in Crazy Rich Asians e Jumanji: The Livello successivo: dovrebbe ottenere più zinger. Ma spesso è mozzafiato, dagli effetti dell’acqua fotorealistici alla luccicante criniera viola-rosa di Sisu. E con il suo filo conduttore pulito sulla creazione di unità e sull’imparare a fidarsi di nuovo l’un l’altro, Raya è perfettamente al momento per l’era Biden-Harris. Se c’è un eroe di cui abbiamo bisogno in questo momento, è uno che prende a calci in culo con gentilezza.

Commento personale: il film Raya è piaciuto molto perchè parla di una ragazza del regno di Kumandra che lo deve salvare dalla minaccia Drunn un forma di spirito maligno senza corpo di colore viola che rende di pietra le persone quando non hanno più l’anima del corpo. Per sconfiggere la minaccia Drunn devono rimettere insieme le gemme del drago per creare la sfera l’unica cosa che può sconfiggere il Drunn l’unica regina del regno di Kumandra che una delle sue guardie assasinò il padre di Raya che voleva riunificare i regni di Kumandra sotto un unico regno e rimettere insieme i pezzi della gemma per riportare la pace del regno e la rinascita dei draghi il principale drago protagonista è Sisu che salvò il regno con l’auito del fratello che come principale potere ha l’acqua e chiede l’aiuto di tutti i draghi per riunire tutti i poteri e sconfiggere la minaccia Drunn per sempre dal regno di Kumandra

Marco R.